《华府诗友社诗友园地》创刊卷序（三）

《华府诗友社诗友园地》第51期文稿玉帝虎符今在手人间从此岂相同

本人很荣幸参与了《华府诗友社诗友园地》创刊卷的编辑工作，并将它作为优先著手的项目。此书的出版和公开发行具有三重意义：

一、此书旨在庆祝美国华府诗友社成立二十五周年，先父卢滨峰则是此诗友社一九九五年创立时的发起人之一。令人甚感欣慰的是，四分之一世纪之后华府诗友社逐渐壮大。诗友们积极主动地定期聚会，分享对中国诗词的热爱。即便是横虐全球的新冠疫情，也未让他们的热诚凉却，而是把活动转移到了网上，升到了云间。

二、其次，此书可成为华府诗友社的诗友们近年来创作的诗、画、书法等艺术作品的另类档案。

三，此书为那些可能不懂中文、但欣赏中国艺术的悠久历史和深邃优美的人，打开通向中国诗歌世界的大门。我希望此书能激发后代对中国诗歌的兴趣。

就我个人而言，如果不是我父亲对中国诗歌和书法的热爱，我对它们的美妙将毫无欣赏能力。年少时，看著爸爸在家中练习书法背诵中国古典诗歌，我就像块海绵尽情地汲取著这方面的知识。

我父亲是在生育他的湖南，学习书法和中国古典文学的。后来，为了养育八口之家，他先后辗转于台北和美国，很少有时间去追求自己的爱好。只能在辛苦工作一天后，挤出时间在马里兰州家中厨房桌子上练习书法。这也成为我对书法和中国诗歌的有限接触。父亲用过期的《华盛顿邮报》以及我哥哥大学课上废弃的电脑纸上练习毛笔字，画笔在纸上的流畅走行令我著迷，觉得墨水似乎在纸面上跳舞。

有趣的是，我父亲从世界银行退休后，在中国和泰国举办的书法展，正是以墨舞（Mo Wu）命名。水墨舞的首创者是父亲非常钦佩的一位书法家，耶鲁大学和塞顿霍尔大学的王方宇教授。在美国，我父亲还在贝塞斯达和马里兰大学举办过展览。在亚洲，他展出了在家中创作的大量诗词和书法作品。

父亲把家里的工作室命名为《不晚斋》，因为他相信追求自己的激情和理想永远都不会太晚。这是一个很好的启示：我们都应该成为终身学习者，不懈地追求我们的梦想。

我本人已将父亲的教诲铭记于心。作为空巢老人，我终于有时间自学中国诗词了。基于个人摸索，我愿与其他新人分享学习心得，以使中国诗歌更容易被更广泛的受众、尤其是下一代年轻人所接受。以下是我对本书目录中使用的中国诗词术语的扼要解释。

中国的古典诗词最早可追溯至二千五百多年前的《诗经》。经过数千年演化，至今流传最广的有两种形式：诗和词。前者鼎盛于唐朝 (618-907 AD)，后者风行于宋朝 (960-1279 AD)。

诗和词都有较严格的规则，包括句数、每句中的字数、每个字的声调、以及韵脚。本简介正是针对这些规则作一说明，以帮助不会中文者更好地理解此书中的诗词。

一、诗：现在最流行的诗有两类：绝和律，每一类又根据字数又分为五字和七字两种。

1、绝：每首四句。

1）五绝：每句五字，共二十字。 2）七绝：每句七字。共二十八字。

2、律：每首八句。

1）五律：每句五字，共四十字。 2）七律：每句七字，共五十六字。

3、古风：每首四句、八句、或更多，无平仄要求。

1）五古：每句五字。 2）七古：每句七字。

二、词：每首词都有一个词牌，例如“行香子”或“西江月”。它不是词的标题，而是词的格式，就像“进行曲”或“咏叹调”是一首歌的旋律格式一样。词牌现有八百七十多个 (百度百科),可供任意挑选使用。

词牌通常是由最早写词者创立，与词意密切相关。随著时间的推移，词牌已成为一固定格式，可以与词意完全无关。例如先父参与创建华府诗友社时所填的《望海潮》一词，只是按此词牌规定填满一百零七字，前片十一句、五平韵，后片十一句六平韵。但内容与此词牌创立者柳永当初是表达对钱塘江大潮的赞赏风马牛不相及。这和歌的曲子是一样的，例如著名歌曲“一闪一闪亮晶晶”，是一首相当著名的英国儿歌，旋律出自于法国民谣《妈妈请听我说》。人们根据这首歌的旋律填入了不同的词，就成为不同的歌。“英文字母歌”和“黑绵羊咩咩叫”就是这样创作出来的。同理，在华府诗友社二十五周年庆典中，不少诗友对先父的《望海潮》作了唱和。虽然用的同一个词牌，但每一首词的内容都不相同。

词牌的英文翻译因人而异。此书中的词牌，有的是参照许渊冲先生翻译的《宋词300首》版, 有的由作者自行翻译，有的则由编辑们翻译。希望这些翻译能够帮助读者更好地理解词牌。愿此书成为您展开追求之旅的催化剂，千里之行，始于足下。

英文序: 卢晓鹃《华府诗友社诗友园地》创刊卷副主编

中文翻译: 雷俊毅《华府诗友社》第十六届社长

1. 七律•流年岁末随感

铁虎

花开花落自多意，年去年来又一春。羁旅常为天外客，徘徊终作烂柯人。

韩翃可折章台柳，阮肇难寻昨日邻。且借东风图一醉，美东除夜涤征尘。

2. 七绝·虎啸（新韵）

雷厉风行

方觉耳畔牧笛远，已触颊边王者风。

玉帝虎符今在手，人间从此岂相同。

3. 七绝•春欣