要让孩子们对学习音乐事半功倍、津津乐道的话，做父母的是否可以尝试以下几点：
1。父母除了能提供孩子适当的音乐环境和经常与孩子交流之外，也应尽早地在孩子学习乐器之后了解自己孩子是否对音符很敏感。比如，确认孩子是否存在Perfect Pitch（完整音高），也就是当孩子听到单个音符的时候能否准确地辨别出是哪个音符发出的声音；或者说存在Relative Pitch（相对音高），也就是当固定一个音符之后，它周围的音符孩子们是否能准确地说出来。也许是亚洲语言发音的特殊性，大约20%左右的亚裔孩子在听力上属于Perfect Pitch，比例极高。因此，当父母一旦发现自己孩子有这方面天分的时候，应尽早鼓励孩子时时刻刻讲出所听到的音符和调。例如，以前开车外出的时候，我经常建议自己的孩子讲出正在播放中的交响乐音符和调的变化。后来孩子连别人走路，或者在高速公路上听到汽车发出的声响都能辨别出它们的音符和调。
2。由于中、西方音乐存在着较大的差别，因此对幼时的孩子们来说我比较主张以听西方音乐为主，不要混合着听，以免无形中影响了孩子 Perfect Pitch 的健全。例如，中国的乐器实际上是由自然音组成的，也就是说音乐尽量接近于自然声响，如，流水声，鸟声等等，那么按此标准十七世纪之后西方音乐听起来都应该是走调的；反之，也是如此！巴洛克时期德国伟大的作曲家巴赫（Johann Sebastian Bach，1685 - 1750）为了能让每个音符之间相对和谐而调整了自然音，也就是说，让每个自然音相互兼顾“走”一点调而形成和谐音乐系统。并且为所有12个大调和12个小调谱写出了24首钢琴曲，前后谱写了两次共48首，称之外十二平均律（The Well-Tempered Clavier）。所以，经常欣赏中国音乐的人们不习惯西方的古典音乐，而经常欣赏古典音乐的人们总觉得中国音乐是走调的，源于它们之间的区别。
3。对于不太熟悉西方古典音乐的家庭，但父母又希望自己的孩子有一个良好的古典音乐熏陶，那么，不妨可以循序渐进、由浅入深地试一试这样的欣赏序列：Easy Listening（电影音乐等等）， New Age（描述宇宙及大自然等等），Piano Sonata（钢琴奏鸣曲），Piano Concerto（钢琴协奏曲），Symphony （交响乐），Opera（歌剧）。在西方古典音乐的作曲家中，不妨先从聆听莫扎特和贝多芬的音乐开始，因为莫扎特的许多音乐作品轻快明朗，听觉上容易被孩子们所接受，同时也能起到静心的作用；而贝多芬的音乐作品有深度，有气魄，对于提高孩子们的想象力和遇到挫折时不屈不饶有一定的帮助。
4。对于学习乐器的孩子们来说，要保持技术上的一致不是一件轻而易举的事情，况且无休止地重复练习对于孩子们来说往往也是枯燥乏味、难以持久的。因此，做父母的应该根据自己孩子的特点，鼓励孩子们学会调琴、学会在音乐软件上谱曲。对于初学的孩子们来说，Finale NotePad是一个不错的选择，它有免费的版本；而对于有了一定基础的孩子们来说，Sibelius音乐软件应该是专业版本了。当然，若父母花上一千多元，投资录音设备让孩子们玩玩也不是奢侈之事，毕竟这样一来孩子们既可以知道自己技术上存在的差距，又能增加孩子们对音乐的理解，更主要的是音乐能够成为孩子们将来一生的伙伴。
5。通常情况下，孩子们在成长过程中更容易接受流行音乐，而不是古典音乐。因为流行音乐相对短小精悍，容易上口；而古典音乐则不然。因此，在我孩子们幼年的时候，他们踏进家门听到的只有西方古典音乐。十几年过后，古典音乐已经深深地进入到他们的日常生活、学习之中，这个时候，我也就不限制他们音乐上的喜好了，相信孩子们这一辈子不会简单地去拒绝古典音乐了！
总之，让孩子们从小学习音乐除了经济上付出之外，对孩子们和父母都是一个不小的挑战，它时时刻刻会改变孩子们和父母的心态，时时刻刻会干扰孩子们和父母之间原本相对和睦的环境，因此“得”和“失”是难以平衡的。但是，父母只要认识到从小给孩子们营造出一个音乐环境和气氛的话，那么事半功倍是可能的，因为，孩子们在学习乐器的过程中总是习惯于熟悉的音调，习惯于已经听过的音乐！
1。父母除了能提供孩子适当的音乐环境和经常与孩子交流之外，也应尽早地在孩子学习乐器之后了解自己孩子是否对音符很敏感。比如，确认孩子是否存在Perfect Pitch（完整音高），也就是当孩子听到单个音符的时候能否准确地辨别出是哪个音符发出的声音；或者说存在Relative Pitch（相对音高），也就是当固定一个音符之后，它周围的音符孩子们是否能准确地说出来。也许是亚洲语言发音的特殊性，大约20%左右的亚裔孩子在听力上属于Perfect Pitch，比例极高。因此，当父母一旦发现自己孩子有这方面天分的时候，应尽早鼓励孩子时时刻刻讲出所听到的音符和调。例如，以前开车外出的时候，我经常建议自己的孩子讲出正在播放中的交响乐音符和调的变化。后来孩子连别人走路，或者在高速公路上听到汽车发出的声响都能辨别出它们的音符和调。
2。由于中、西方音乐存在着较大的差别，因此对幼时的孩子们来说我比较主张以听西方音乐为主，不要混合着听，以免无形中影响了孩子 Perfect Pitch 的健全。例如，中国的乐器实际上是由自然音组成的，也就是说音乐尽量接近于自然声响，如，流水声，鸟声等等，那么按此标准十七世纪之后西方音乐听起来都应该是走调的；反之，也是如此！巴洛克时期德国伟大的作曲家巴赫（Johann Sebastian Bach，1685 - 1750）为了能让每个音符之间相对和谐而调整了自然音，也就是说，让每个自然音相互兼顾“走”一点调而形成和谐音乐系统。并且为所有12个大调和12个小调谱写出了24首钢琴曲，前后谱写了两次共48首，称之外十二平均律（The Well-Tempered Clavier）。所以，经常欣赏中国音乐的人们不习惯西方的古典音乐，而经常欣赏古典音乐的人们总觉得中国音乐是走调的，源于它们之间的区别。
3。对于不太熟悉西方古典音乐的家庭，但父母又希望自己的孩子有一个良好的古典音乐熏陶，那么，不妨可以循序渐进、由浅入深地试一试这样的欣赏序列：Easy Listening（电影音乐等等）， New Age（描述宇宙及大自然等等），Piano Sonata（钢琴奏鸣曲），Piano Concerto（钢琴协奏曲），Symphony （交响乐），Opera（歌剧）。在西方古典音乐的作曲家中，不妨先从聆听莫扎特和贝多芬的音乐开始，因为莫扎特的许多音乐作品轻快明朗，听觉上容易被孩子们所接受，同时也能起到静心的作用；而贝多芬的音乐作品有深度，有气魄，对于提高孩子们的想象力和遇到挫折时不屈不饶有一定的帮助。
4。对于学习乐器的孩子们来说，要保持技术上的一致不是一件轻而易举的事情，况且无休止地重复练习对于孩子们来说往往也是枯燥乏味、难以持久的。因此，做父母的应该根据自己孩子的特点，鼓励孩子们学会调琴、学会在音乐软件上谱曲。对于初学的孩子们来说，Finale NotePad是一个不错的选择，它有免费的版本；而对于有了一定基础的孩子们来说，Sibelius音乐软件应该是专业版本了。当然，若父母花上一千多元，投资录音设备让孩子们玩玩也不是奢侈之事，毕竟这样一来孩子们既可以知道自己技术上存在的差距，又能增加孩子们对音乐的理解，更主要的是音乐能够成为孩子们将来一生的伙伴。
5。通常情况下，孩子们在成长过程中更容易接受流行音乐，而不是古典音乐。因为流行音乐相对短小精悍，容易上口；而古典音乐则不然。因此，在我孩子们幼年的时候，他们踏进家门听到的只有西方古典音乐。十几年过后，古典音乐已经深深地进入到他们的日常生活、学习之中，这个时候，我也就不限制他们音乐上的喜好了，相信孩子们这一辈子不会简单地去拒绝古典音乐了！
总之，让孩子们从小学习音乐除了经济上付出之外，对孩子们和父母都是一个不小的挑战，它时时刻刻会改变孩子们和父母的心态，时时刻刻会干扰孩子们和父母之间原本相对和睦的环境，因此“得”和“失”是难以平衡的。但是，父母只要认识到从小给孩子们营造出一个音乐环境和气氛的话，那么事半功倍是可能的，因为，孩子们在学习乐器的过程中总是习惯于熟悉的音调，习惯于已经听过的音乐！
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