当今写意花鸟，有何问题？

毫不客气地讲，当下写意花鸟画的发展呈衰微态势，很不乐观。其实也不只写意花鸟，整个写意画的发展都是如此，写意山水、写意人物，近年来也难见经得住品评的经典力作产生。这个问题在全国美展上就已多次暴露，即当下多喜工笔创作，而少写意，特别是大写意的表现。

究其原因，主要有以下几个方面：
一、写意画在技法上的难度整体而言要大于工笔，没有一定的功力很难予以把握，创作时也较容易“露馅儿”，那么很多人便选择了避难就易的做法。

二、今人多沉浸在形而下的技巧技法层面不能自拔，并精于设计，刻意求工，且欠缺必要的艺术个性与生活体验。少了一种宏观视野，以及那份自然本真的写意情怀和对写意画精神内涵的充分领悟与深度探求。

三、文化修养不够，忽视了写意画存在的文化土壤，思想境界、认识水平很难达到写意画所要求的、应有的高度。

众所周知，徐渭多才多艺，是中国“泼墨大写意画派”创始人、“青藤画派”之鼻祖，其画能吸取前人精华而脱胎换骨，不求形似求神似，山水、人物、花鸟、竹石无所不工，以花卉最为出色，开创了一代画风，对后世画坛（如八大山人、石涛、扬州八怪等）影响极大。且平素为人率真，性格狂放，又一生命途多舛，对权势不谄媚，对时弊敢批评。正是这样一个有棱有角、有血有肉的鲜活人物形象，才最终成就了其意趣横生、幽怪跌荡的大写意风格。

他们的写意花鸟画创作，其实是与其生命状态所紧密关联的。画如其人，人如其画，从作品里就能明显感受到他们生命的律动、思想的喷发，以及情感的流泻。绘画对于他们来讲，已不仅仅是一门技艺，更是其精神世界、人生立场与态度的一种彰显和表达。

的确，真正要画好写意画，首先要做个“写意”的人，要做个有品格、有才情、有学养、有思想、有个性的人，这是画好写意画的关键要素。纵观历代写意画大家，无不具备。而当今画坛，却不太注重这些，普遍存在轻文重墨的现象，甚至有些人竟荒唐地认为写意画不需要讲究太多，草草为之即可。殊不知，写意画不是任谁都可以创作的，它是有门槛和条件的。

其实无论是写意画中对意趣的抒发，还是文人画中对神韵的表达，归根结底考验着一个画家的文化修养与审美能力。