但2017年还是有很多事情发生，密度很高，也让人应接不瑕。这个节奏，也是互联网的节奏，而现在的乐坛，其实早已经和互联网彼此融合了。
不管大事还是小事，都有事情发生，有事发生就要记录和盘点，2018已经全新启航，就趁着新年尚新的时候，再重温一下去年乐坛的余温吧。
风格开始起了变化
台湾唱作歌手黄舒骏，曾经在他的经典作品《改变1995》中写过：“全台湾都在R&B，全美国都在Rap”，而这首歌曲也非常巧妙的记录下当时的音乐风尚。虽然我并不赞同下一句歌词“只有流行没有音乐”，因为流行音乐恰恰是因为它的流行性，才构成真正的流行音乐。
在黄舒骏唱了《改变1995》没多久，随着陶喆、周杰伦等歌手的出现，华语乐坛也真的开始进入R&B时代。但前几年，随着Contemporary R&B在国际上开始式微，周杰伦、陶喆等音乐人，也进入创作瓶颈期，所以在缺少潮流偶像引的同时，Contemporary R&B也已经不再是真正意义上的绝对主流。
虽然这两年民谣很火，但即使有赵雷、宋冬野这样的歌手，民谣在商业层面，还不能说是一种主流的音乐形态，直到今年一个节目的举办，有一种音乐风格突然变得主流，也进行了大量的商业开发。
这种风格就是嘻哈，这个节目就是《中国有嘻哈》。因为这个节目，不仅涌现出了像GAI这样之前在主流完全默默无闻的选手，还让担任节目导师的吴亦凡，因为现场专业的点评，以及一些作品的演绎，再加上作品的推出，更成为中国嘻哈的领军人物之一。
从一种在中国市场处于次元生态的音乐形式，一下子成为取代摇滚、Contemporary R&B、民谣的热门曲风，不得不感叹音乐真人秀这种节目的推广，确实远比之前唱片公司推人的模式，能够形成更焦点型的效应。
其实，嘻哈在中国的流行，也有一个很重要的原因，就是这几年嘻哈音乐在美国市场的回暖。因为有Kendrick Lamar等歌手对于嘻哈音乐的重新结构，也使得嘻哈音乐这几年在国际音乐圈，又强势成为主流。而已经开始与国际市场同步的中国音乐市场，自然也同步了这种趋势。这次参加《中国有嘻哈》的选手，实际上并不是一夜之间冒出来的，也是通过几年的积累而涌现的。
除此之外，和吴亦凡算是同期生的鹿晗，也在这一年推出许多作品。也许很多人觉得他是一个走粉丝经济型的偶像歌手，但在这些作品中，因为一些国内外顶尖音乐的人加入，鹿晗的音乐也开始打破华语乐坛的常规，以PB-R&B、Alternative R&B结合EDM的表现方式，也让他的作品已经不再像以前的作品那样，有明显的主副歌之分，情绪化、氛围化和制作化的趋势，也让华语流行乐走向了新时代。
而鹿晗的作品离不开EDM，事实上，2017也是电子音乐蓬勃发展的一年。在国内，除了传统的百威风暴电音节之外，还有丛林音乐节、科罗娜音乐节等电子音乐节火爆举行，国外的Tomorrowland、Ultra等音乐节，也是参加人数众多。
在制作上，不仅像林俊杰、李宇春、周兴哲、詹雯婷这些主流艺人，在他们的新专辑里，都融入大量EDM元素。而鹿晗、张艺兴、吴亦凡的作品，更是完全运用了EDM的制作逻辑。以代表90后音乐人力量的虾米音乐寻光计划，今年人数最多、质量最好的音乐人类型，不是民谣也不是摇滚，而就是电子音乐人，其中的佼佼者与吴莫愁合作的《造作》，其中有大多数作品，用的都是全新的EDM逻辑。
电子、嘻哈和PB-R&B，华语乐坛已经进入新的曲风时代。
相关文章
精彩导读
热门资讯
关注我们
