如何从文学作品读出哲学内涵？

曾有人把哲学家比作成牧羊人，作家就是羊，这大概意思就是哲学思想是引导作家写作的一个方向标，一个灯塔，一本小说如果没有一定的哲学内涵，那其文学生命就会短很多，而在哲学这一议题内，生与死的内心世界却是哲学家不停探索的命题，就如加缪在西西弗神话里说过，判断人值不值得活等于回答哲学的最根本问题。

文学作品表面是故事，深层都是哲学思考，在赵汀阳的那本《第一哲学的支点》一书里这样写道：只有反思所想之事才是思想，人人都想事，但未必都思想。我们读完一本小说，知道了故事情节，看到了人物的最终命运其实并不是首要目的，主要目的就是思考，思考的过程其实就是自己问自己，在自己问自己的过程中实现倾听自己心灵内部的声音，文学作品最重要的不是打发时间，而是养心。

如今已经是娱乐至死的时代，文学的养心功用已经被大多数人抛弃，就如卡夫卡那句名言：天堂有道路，但他无法到达。这句话可以深刻的解释当今现状，我们知道文学是养心的，但已经没有人在意心灵，就像都知道爱是美好的，但都认可《平凡的世界》里孙少安无奈的放弃爱情一样，精神意义就是哲学问题，也是一些优秀文学作品一直追问的问题。

我们在鲁迅的小说《狂人日记》里最先看到这种明显自我的追问意识，追问完就是对自我的审判，故事中的“我”不但是被人吃，也同样是吃别人，鲁迅曾在自己的文章里说陀思妥耶夫斯基，说他的小说里，有一个在审判的我，和一个被审判的我，一个我为另一个我辩护，这种争辩构成了自我追问，也就构成了小说的哲学层面，鲁迅也许就是以这种方式书写出了经典的《狂人日记》他不但批判封建社会的吃人，也同样批判了自己。

现在大多数人已经不喜欢读这种小说了，像这种具有形而上的哲学层面作家，我们最熟悉的莫过于卡夫卡和陀思妥耶夫斯基，现代和当代的中国很少有这样的作家，鲁迅就因为其文学作品具有这种哲学思想，因此才在文学史上具有了独特的地位，如果单纯靠笔杆子抨击当时旧社会，也许仅仅只能算得上一个优秀的战士。

如今物欲横流的社会，已经没有作家用心写内心，探索与未来有关的哲学话题，更多的是满足当下的利益，迎合资本迎合低级趣味，短平快的获得收益，马原曾经在一次采访中说，当代的作家很少能写出好的文学作品，因为文学一旦与功利联系，必然远离灵魂（哲学层面），因为文学与功利是两个完全相反方向的东西。